バンクシー＆アーティスト展が佐川美術館で開催！ストリートアートの本質に迫れる春季企画展をチェック！

水面にたたずむ美しい美術館
日本画家・平山郁夫、彫刻家・佐藤忠良に、陶芸家・十五代樂吉左衞門（直入）の作品が中心となった常設展のほか、さまざまな企画展も開催される美術館。建築美も魅力で、モダンでクールだと国内外を問わず人気を集めています。

1970年代、ニューヨークのダウンタウンを舞台に描かれたグラフィティ（落書き）に起源をもつストリートアート。当時、貧困やベトナム戦争、ギャングの抗争など社会不安の渦巻くなか、若者たちは街中の建物に社会への反発のメッセージを縦横無尽に描きました。人種差別など社会に対する「反抗の文化」と呼ばれるヒップホップ文化において、グラフィティはブレイクダンスやDJなどと共に生み出されたものなのです。一大社会現象となったグラフィティの勢いはとどまることを知らず、やがて世界を席捲することになります。

ストリートアートの申し子・バンクシー。イギリスを拠点に活動する謎多きアーティストは、建物の壁や動物園、ホテルなどあらゆる場所に突如として現れた作品から、時に「芸術テロリスト」とも称され、今や世界的に注目を集めています。政治的なメッセージ、社会への風刺が含まれたダークユーモアな表現は大きな反響を呼び、多くのメディアに取り上げられたことから、バンクシーの名前は誰もが聞いたことがあるというように、今や時代の”ポップアイコン”となりつつあります。

今回の企画展ではこれまであまり注目されることのなかったグラフィティ文化の潮流や、ストリートアーティストたちによる様々な表現技法をクローズアップし、バンクシーを入り口にストリートアートの本質に迫ります。

バンクシー＆ストリートアート展では、バンクシー作品、その他のストリートアーティスト作品と併せて約100点が展観できます。

バンクシー以前：グラフィティの時代

『ニューヨーク・タイムズ紙』に初めてグラフィティが紹介されたことから「ストリートアーティストの父」と称されるタキ183(Taki183）をはじめ、シーン、パートワン、ポエム・ワンたち先駆者の作品が展示されます。グラフィティがストリートアートへ発展を遂げたその過程が観覧できます。

バンクシーとストリートアートの進化

全米はもちろん、1990年代にはヨーロッパや日本でも次第に注目を集めるようになったグラフィティ。当時、スプレー缶以外にも様々な画材が用いられるようになり、言わばストリートアートの爛熟期を迎えつつありました。TVBOY(ＴＶボーイ)やANDREA(アンドレア)　RAVO(ラヴォ)　MATTONI(マットーニ)など、次世代の担い手となったストリートアーティストを紹介します。

TVBOY《VINCENT’S SELFIE》Pop House Gallery　 ©TvBoy

インスピレーションの始まりと根源

ストリートアートが進化を遂げる中、登場したバンクシー。キース・へリング（1958～90）やジャン・ミッシェル・バスキア（1960～88）、アンディ・ウォーホル（1928～87）のような独自の路線を切り開いた作家たちを意識し、創作活動を続けました。バンクシーが自らの表現様式を確立させた原点を振り返ります。

バンクシー：作者、アーティストを超えて

グラフィティ作家としての活動のみならず、テーマパークやイベントの企画、CDジャケットのデザインを手がけるなど、様々な分野でバンクシーは活躍しています。特に、故郷のイギリス・ブリストルで流行したアメリカのヒップホップやジャズに影響を受けた歌手の音楽活動に深い理解を示しています。グラフィティ作家とはまた異なるバンクシーの一面にスポットを当てます。

BANKSY《Thrower》2019

バンクシー：制度に対する芸術

バンクシー芸術の真髄ともいえる社会や政治に対する風刺、批判を掲げた作品の数々を紹介します。世界各地で引き起こされた紛争や人種差別に対する想いなど、作品に託されたバンクシーの真のメッセージに迫ります。

話題のバンクシー作品約60点以上が勢ぞろい

バンクシーが人気を集める理由の一つとして挙げられるのが、その独特なブラックユーモアのセンスです。作品には当時の政治に対する批判や風刺が込められています。1980年代の終わりから2000年代初頭に引き起こされたパレスチナの紛争をテーマに、反戦に対する思いが込められた《Thrower》やベトナム戦争の写真をもとに、アメリカ現代文化の象徴でもあるミッキーマウスやドナルド・マクドナルドが加えられた《ナパーム弾》など代表的な作品が紹介されます。

さらに、ユーモアあふれる動物の姿により、ストリートアーティストを象徴して描いた《Laugh Now》や《Rat》なども紹介。自らを動物に重ね合わせて表現した遊び心と皮肉に満ちた作品となります。

世界中で活躍するストリートアーティストの作品を一堂に公開

街をキャンバスに自らの想いをありのまま描くストリートアート。壁に直接スプレーを用いて描く基本的な「ペインティング」もあれば、薄い紙、段ボールなどにあらかじめ絵を描き、糊で壁面に貼り付ける「ぺーストアップ」という技法を用いる場合もあり、アーティストにとって表現技法が異なることもストリートアートならではの醍醐味です。さらにスプレー塗料をはじめ、さまざまな画材が発達した現在、もはやグラフィティの域を超えて、絵画という二次元の制約を破った「インスタレーション」を得意とするアーティストも登場します。作品を前にその空間へ没入するかのような感覚が体験できます。こちらの企画展ではバクンシー以外にもTVBOYやSWOONなど現在も活躍する計30名以上のストリートアーティストのバラエティー豊かな作品が観覧できます。

ストリートアートの本質に迫る

バンクシーが、都会に棲みつく“ネズミ”に喩えたストリートアーティスト。人目を忍んで、夜な夜な現れては作品を残して、また姿を隠す、言わば謎に満ちた作家でもあります。
こちらの企画展ではスプレー塗料のみならず紙や木、鉄など様々な素材を用いて確率した彼ら独自の表現方法を幅広く紹介。ストリートアートが歩んできた歴史を辿りながら、当時の世相に対してアーティストが作品に込めた想いを明らかにすることで、知られざるストリートアートの実態に迫ります。

まっぷる編集部公式Twitterにて、プレゼント企画を実施（3月から4月初旬）。企画展会期中有効の観覧券をゲットして、バンクシーのみならず、魅力あふれるアーティストたちの夢の協演をぜひお楽しみください。

応募の詳細については、プレゼント企画が始まりましたらコチラでご確認いただけます。ご応募、お待ちしております！！