京都駅近くに、国内最大のチームラボのミュージアム「チームラボ バイオヴォルテックス 京都」がオープン！

また、同じ空間を別のタイミングで訪れてみると、異なる作品が描き出されまったく違うビジュアルになっていることも。

まるで迷宮に迷いこんだような錯覚にとらわれますが、ご安心を。要所要所にスタッフがおり、迷子になることはありません。また、ミュージアムのナビゲ―ションをしてくれるスマホのチームラボアプリを上手く使って、幻想の世界を楽しみましょう。

《呼応するランプの森：One Stroke – a Year in the Mountains》は、数えきれないほどのランプが吊るされ、連続していく光の美しさを模索した作品です。

外からその光景を見るだけでも惹きつけられるものがありますが、森に人が入りランプの近くで立ち止まると、人に最も近いランプが強く輝き、その輝きは一筆書きを描くように全体へと広がっていきます。また、ランプの色は、森の一年を表す色に少しずつ変化。まるで、秋がきて緑の葉が色づき赤く染まる、そんな四季の変化を思わせる作品です。

《呼応するランプの森：One Stroke – a Year in the Mountains》はゆっくりとした変化を楽しむアートでしたが、それとは反対に、目まぐるしく変容する瞬間瞬間をキャッチするのが《変容する連続体》。

部屋に入ると無数の小さな銀色の球体が宙を漂っています。その密度というと足の踏み場もないほど。向かってくるボールを避けつつ、ふと遠くに目をやると柱のようなオブジェがいつの間にか形作られており、存在感を放ちます。

ただただ、空間を満たす作品に身をゆだねたい、というときにおすすめなのが《鳥道》。

ここでは床に腰を下ろすだけ。迫りくる大木の枝をかいくぐり、群れをなして現れては飛び去る鳥たちのスピード感と華やかさに吸い込まれるよう。小さな鳥たちが集まり、まるでひとつの巨大な生物のようにうねり飛ぶ姿と、ゆったりと流れる重厚な響きが心を打ちます。

日本初公開となる一押しの作品が《質量も形もない彫刻》。永遠に変わらぬ形を木に刻みつけるのが彫刻ですが、こちらの作品の素材はなんと泡。

はかないものの代名詞でもある泡が漂い、千切れてはくっつくを繰り返します。偶然だけが支配する空間で、泡が自らの形を修正しようとする気配を感じたり、あるいは人が泡の中にダイブして彫刻の一部になったり。何を作るかというよりも、そのプロセスを楽しんでみましょう。

苔地の間に設けられた細い小径を進んでいくと、石柱を模したオブジェに映し出されたひまわり。時間がたつと、やがて夏から秋へと季節が移り変わるように真っ赤な秋色に。

どこか未来的でもあるし、古代の廃墟のようにも見えるこの空間。石と苔という日本庭園によくある伝統的な組み合わせも、アート集団チームラボの手にかかるとこのように昇華されるのです。

《開いた宇宙の永遠の存在の中のメガリス》を進んでいくと、美しく七色に光る物体が苔地に並びます。なんと、これはガラス工場の溶解炉に残されたガラスを砕き生み出された作品。光を閉じ込めたような輝きが素敵です。

チームラボの身体を使う作品の特徴は複雑な立体空間。遊園地のアトラクションのように、はしゃぎながら楽しんでみましょう。

《あおむしハウスの高速開店跳ね球》は、床を埋め尽くすカラフルな半球を次々に踏んでいく作品です。この半球、ぷよぷよとした弾力があり、バランスを保って歩くだけでも難しいのですが、同じ色を連続して踏むと、あおむしが生まれますよ。

ブランコのような《イロトリドリのエアリアルクライミング》は、立ったままで次々と別の棒に渡っていくインタラクティブな作品。

乗っている棒の色により、周りを飛ぶ映像の鳥たちの色が変わり、異なる音色が響きます。なので、その場に居合わせた人と挑戦することで、思いもしなかった音色が響き渡るかもしれません。

数あるアスレチック系の作品のなかでも、体力が必要なのが《マルチジャンピング宇宙》。

星くずの漂う宇宙。そこに足を踏み入れると、弾力のある床が沈み、星が集まってきます。そこで、トランポリンのように飛び跳ねると、星が成長していく作品。星の一生を体験するには、大変な体力が必要でした。

いよいよ、「チームラボ バイオヴォルテックス 京都」の館内ツアーも大詰めです。《スケッチオーシャン》でフィナーレを飾りましょう。

壁には色とりどりのお魚たちが泳いでいます。捕まえようと魚たちに手をやると、サッと逃げてしまいます。でも、これだけではないのです。自分で描いたお魚を、スタッフがスキャナで読み込みと、あら不思議、作品世界に登場し命が吹き込まれたごとく泳ぎだします。

絵心がなくても大丈夫。台紙にはおおまかな輪郭線が既にあり、塗り絵感覚で色を塗っていけば、立派なお魚が完成しますよ。